Salvadoras Dali: genialus absurdo teatras. 4 dalis
Gala, išsiskyrusi su Eluard išlaisvinta iš ją slegiančių šeimos ryšių, galėjo visiškai atsiduoti naujam pomėgiui - siurrealizmo genijaus kūrimui.
1 dalis - 2 dalis - 3 dalis
„Gala“, nuolatinis Salvadoro Dali impresija, buvo jo nuolatinis modelis beveik 70 metų. Visi jautė jai priešiškumą ir pavydą. Tai labai apsunkino Dali menininko populiarinimą Paryžiuje - pasaulio meno mieste, kur visi, galintys padėti Salvadorui lipant į Olimpą, pažinojo „Gala“savo vyro Paulo Eluardo dėka, kuris po išvykimo nerašė nieko vertingo, ką būtų galima palyginti su ankstesnius jo eilėraščius.
Eluardas ilgai po jos sušuko: „Grįžk, aš viską atleisiu!“, Bet stebuklas neįvyko. Gala, tapusi skyrybų iniciatore, paliko savo bendrą dukrą Cecile globoti savo vyrui, kuriam ji neturėjo motiniškų jausmų. Gamta suteikia odai vizualiai moteriai konkretų vaidmenį, tačiau nesuteikia motinos instinkto. Apskritai Gala niekada neturėjo noro susilaukti vaikų ir gali būti, kad operacijos metu, tariamai dėl moteriškų negalavimų, buvo pašalinti kai kurie svarbūs reprodukciniai organai. Gala pasirodė sterili.
Eluardas ilgai jaudinosi dėl Gala išvykimo. Jam niekada nepavyko jos pamiršti, net kai po ketverių metų jis nusprendė dar kartą susituokti. Pasirinkimas atiteko odos vizualiai aktorei, atvykusiai iš provincijų užkariauti Paryžiaus ir dėl duonos gabalėlio atsidūrusiame skydelyje, kur Paulius ją pasiėmė. Vestuvių ceremonija negalėjo apsieiti be jaunikio liudininko Andre Bretono, kuris pagal analinės brolijos įstatymus palaikė savo draugą poetą viskuo, susidurdamas su savo buvusia puse šventės. Deja, bet naujoji Eluardo žmona nespėjo atgaivinti poete atrofuoto įkvėpimo.
Beje, apmaudas ir vyrų solidarumas su Paulu Éluardu, kuris per karą liko apgultame Paryžiuje, atskleis Prancūzijos okupaciją Šiaurės Amerikoje pergyvenusį komunistą Andrą Bretoną, kalbą ir rankas, kad būtų pradėtas siaubingas kaltinimų prieš Gala ir Salvadoras už auksinio veršio garbinimą. Žinoma, visi šie išpuoliai pro-komunistiniuose Amerikos laikraščiuose Gale sugadino daug kraujo, tačiau jie praktiškai neturėjo įtakos paveikslų pirkėjų ir klientų požiūriui į menininko, dekoratoriaus ir dizainerio Salvadoro Dalio kūrybą.
Tuo tarpu Gala, išlaisvinta iš ją slegiančių šeimos ryšių, po skyrybų su Eluard, galėjo visiškai atsiduoti naujam pomėgiui - siurrealizmo genijaus kūrimui. Menininkas tampa vis garsesnis, jo paveikslai yra parduodami, tačiau tai dar nepagerino jo finansinės padėties.
„… Jis turi daug draugų, tikrų, o ne tik draugų … Brolis turi dosnią sielą - jei pamatys, kad draugui patinka jo paveikslas, jis tikrai jį padovanos … Visi, kurie draugavo su juo jo jaunystė turi savo paveikslų. Ir, žinoma, su artimaisiais. Kai kurios šeimos saugo ištisas kolekcijas … “, - savo knygoje„ Salvadoras Dali sesers akimis “rašė menininkės sesuo ir pirmasis modelis Anna Maria. Šlapimtakis visada pasirengęs duoti tai, ką turi, net jei tai paskutiniai marškiniai iš kūno.
Nuo Gala neišvengė ir Dali įprotis atiduoti savo kūrinius. Beje, Salvadore visiškai nebuvo praktiškumo, o tai, kad šalia jo atsirado moteris, sugebanti vykdyti visus reikalus ir sudaryti sandorius su pirkėjais, išgelbėjo jį nuo skurdo, kuris dažnai lydi menininkus.
Gala sugebėjo teisingai sukurti Dali kūrybinį gyvenimą, nepažeisdamas jo individualumo. Jis sunkiai dirbo, kartais 12-16 valandų per dieną. Jie nusipirko jo paveikslus, tačiau pinigų neužteko, o tada Gala suorganizavo Dali klubą „Zodiac“, kuriame jai pavyko suvilioti 12 įtakingiausių ir turtingiausių Prancūzijos aristokratų. Jie nebuvo meno globėjai. Narystė klube buvo mokama, mokestis siekė 2,5 tūkstančio frankų, o mainais kiekvienas iš jų pagal savo gimimo mėnesį galėjo pasirinkti bet kurį Salvadoro paveikslą ar piešinį, kuris vis garsėjo. Idėja su klubu davė vaisių. Menininkas ir jo odos vizualinė mūza sugebėjo patogiai egzistuoti ne vienerius metus ir, patekę į aristokratišką Prancūzijos elitą, sutiko turtingus Amerikos žemyno žmones.
Ar galima žeminančius mokesčius už Dali darbą ir gailius skurdžių prancūziškų aristokratų atlyginimus palyginti su pinigais, kuriuos jis vėliau gavo iš naujai nukaldintų milijonierių, net neturėdamas šeimos ir genties, kurie klastojo savo pajamas iš gryno Amerikos oro? Atėjo laikas „Gala“pasvarstyti apie kelionę į JAV.
Byla baigėsi tuo, kad siurrealistai, vadovaujami André Bretono, pašalino Salvadorą iš jų grupės. Jų pažangios pažiūros ir komunizmo idėjos neleido asmeniškai praturtėti net jų pačių alinančio darbo sąskaita, kuri tapyba buvo skirta Dali. Ir dar labiau, jei tai būtų darbas kapitalistams. Matyt, jų nuomone, tikras menininkas visada turėtų likti alkanas, basas ir mirti nuo šalčio bei alkoholizmo kažkur nešildomose palėpės dirbtuvėse po Monmartro stogais.
Galu visiškai nebuvo patenkintas šia perspektyva. Be to, 1920-ųjų pabaigoje aplankiusi gimtinę ir aplankiusi artimuosius Sovietų Rusijoje, ji suprato, kad jos kelias ten yra draudžiamas. Ji stengėsi nepalaikyti santykių su rusų emigrantais. Pirma, prieš mano akis buvo Marinos Cvetajevos, jos bendramokslio Maskvos gimnazijoje, pavyzdys. „Gala“, stebėdama visus genialios poetės išbandymus, susiduria su emigrantų kompanijų nenaudingumu, kuriame aptariamos tik dvi temos: kaip gerai buvo Rusijoje ir kaip grąžinti viską, kas ten buvo. Antra, daugelis emigrantų, dažnai neturėdami kitų pragyvenimo būdų, tapo uždarbio tikslais NKVD agentais ir informatoriais, įsitraukdami į pavojingą ne gyvenimo, o mirties žaidimą.
„Gala“su padidėjusiu dėmesiu valdo kiekvieną Salvadoro žingsnį, kiekvieną kontaktą, kiekvieną jo pasakytą žodį ir kiekvieną veiksmą. Ji bando apsaugoti savo būsimą genijų nuo kasdienio gyvenimo, kuriame jis yra provincijos drovus ir nepatyręs. Pripratęs prie garso ir kūrybinės vienatvės, o ne viešumo, jis nieko nežino apie verslą ir sandorių sudarymą. Puikiai išvystytos Gala odos vektoriaus savybės leido jai tapti viena geriausių impresarijų ir visų savo reikalų organizatorių bei menininkę.
Dali žmona ir mūza dažnai kaltinamos godumu ir geidulingumu, tačiau niekas nemėgina pamatyti milžiniško darbo, kurį Gala praleido dieną ir naktį, be poilsio ir švenčių dienų, per visą savo gyvenimą kartu su Salvadoru. Ji sukūrė iš nepažįstamo katalono, kuris nesugebėjo maitintis savo paveikslais, kuris patikimu būdu mėgsta apleisti mažus šiaurės rytų Ispanijos miestus, siurrealizmo žvaigždę.
Nesuprasdami tikrosios masinės kultūros prasmės, kai kurie vaizdiniai snobai tai vadina „bedvasia vergų pramoga po sunkios dienos“. Vakarų masinė kultūra yra ne tik siaurai orientuotas primityvus išradimas tuščiam laisvalaikiui. Išsivysčiusiose Europos ir Šiaurės Amerikos šalyse jis apima didelį valstybinių socialinių antstatų paketą, kuris globalizacijos proceso kontekste padeda išlyginti visuomenės klasių atotrūkį. Būtent masinė kultūra neturtingiems ir turtingiems žmonėms leidžia būti vienoje valtyje, nekonfliktuodama revoliucijos kalba.
„Gala“ir „Dali“šeimos gamybos sąjunga, kuri nepasisekė ir atnešė ne tik šlovę, bet ir didžiulį kapitalą, truko daugiau nei 50 metų. Salvadoras, turintis natūralų polimorfizmą, turėjo būti kontroliuojamas - ir jis pats tai pripažino. Taigi greičiausiai buvo nuomonė, kad Gala laikė Dali uždarytą, priversdama sunkiai dirbti, visiškai izoliuotis nuo realaus gyvenimo, laikydama visas valdžios vadeles savo rankose. Iki šios dienos ji smerkiama už tai, kad neturi pakankamai pinigų.
Analitiniai-vizualiniai kritikai ir ekspertai, toli nuo verslumo pasaulio, nesupranta, kad Gala, turėdama gerai išvystytas natūralaus odos vektoriaus savybes, kaip barometras, labai tiksliai nujautė „meno rinkos“svyravimus, sugebėjo greitai ir lanksčiai atstatyti save ir atstatyti Dali, nukreipiant jį nuo „aukšto meninio siurrealistinio orumo“darbų į kasdienius dalykus, neatmetant darbo reklamos agentūroje. Galbūt čia slypi Dali paslaptis, kurios paveikslai yra tokie skirtingi ir labai skiriasi menininko kūrybos laikotarpiais.
Salvadoras visada buvo apsuptas masės parazitų, pasirengusių iš jo pasipelnyti. Kaip įprasta, prie stambaus verslo ar šalia puikaus meistro pasirodo pulkas archetipinių odininkų, pasirengusių patraukti sau didesnį gabalą. Kai tik Gala pagal savo amžių nustojo susidoroti su pačios sukurtos imperijos vadybininkės pareigomis ir leido nepažįstamiems žmonėms artėti prie senstančio ir jau sergančio Dali, jie nedelsdami prisijungė prie savo vektoriaus žaidimo, vadinamo „nauda-nauda“. “. Jie praktiškai sugriovė siurrealistų karalių, griežtai diskredituodami Salvadoro Dali vardą klastotėmis, kuriuos pasirašė meistras, privertęs klientus, kolekcininkus ir atidarymo dienų organizatorius atsukti jam nugarą.
Kalba suteikiama tam, kad … galėtų išreikšti nesusipratimą
Dali sakė: „Aš labai seniai nupiešiau dezoksiribonukleino rūgšties molekulę, o kas? Anądien keturiems mokslininkams buvo suteikta Nobelio premija už tai, kad jiems pavyko apibūdinti būtent šią molekulę “. Pirmąją žodžio „dezoksiribas“dalį, kaip ir daugelį kitų dalykų, išrado menininkas. Kažkur nukrito į pokalbį, spaudos konferencijas ar radiją ir televiziją, juos kažkas pasiėmė ir gavo savarankišką gyvenimą.
Pasirodęs viešumoje, Dali, tarsi norėdamas suklaidinti oponentą, kalbėjo jo sugalvota kalba. Žmonės, turintys garso vektorių, jei jų netenkina bendravimas jų aplinkoje priimtina kalba, sugalvoja naują. Šiuolaikinėje versijoje tai yra programavimo kalba.
Menininkas ir jo atveju tai nebuvo be vizualinio šoko, sukūrė savo - Dalianą. Pokalbio metu, net jei tai buvo susiję su verslo susitikimais, jis tarė vieną žodį prancūziškai, kitą - ispaniškai, trečią - portugališkai, angliškai, vokiškai, rusiškai … Taigi pašnekovas suprato tik kas 5–6. žodis sakinyje pagal kalbą, kuria jis pats kalbėjo. Tuo pačiu metu jis visiškai negalėjo suvokti to, ką pasakė Dali, prasmės.
Tai nebuvo esperanto kalba: naudoti tai, kas jau buvo išrasta, Don Salvadorui būtų per daug įprasta. „Nesusipratimas“tapo Dali koziriu ir „geriausia bendravimo forma“, jo entuziazmo nuomone. Uretralinis garsinis Dali sukūrė savo pasaulį, savo imperiją, atsidūręs jame pačiame siurrealistinio Everesto viršūnėje. Vadinasi, siurrealistinės imperijos kalba turi būti siurreali.
„Gala, man nepatiko“
Taigi Dali rašys viename savo eilėraštyje. Ką Salvadoras darė, jis pašventė savo žmonai ir mūzai Elenai Djakonovai. Dali trūko idėjų, o kol jis rašė, Gala klaidžiojo po Paryžių ir bandė tas idėjas parduoti, tačiau nė viena jų nebuvo nupirkta. Kaip pradedantysis vadybininkas, kuris pirmą kartą susidūrė su kažko nematerialaus daikto pardavimu, Gala greičiausiai nežinojo, kad tokiam produktui reikia patento.
Nepaisant to, po kelių mėnesių dauguma „Dalian“idėjų buvo įgyvendintos dizaino, mados, automobilių ir kasdienio gyvenimo srityse - vienu žodžiu, jos buvo tiesiog pavogtos, o jas atkartodamas kažkas kitas uždirbo milijonus. Gala daugiau tokių klaidų nepadarė, o vėliau grėblys akivaizdžiai nustojo būti jos instrumentu.
Elenos Djakonovos taip pat bijojo ir nemėgo už tai, kad jos abi - tiek menininkė, tiek mūza - laikėsi gana nuošalaus gyvenimo būdo, atsiskyrė nuo bohemos savo gėrimais, nuolatiniu pinigų trūkumu, kūrybiniu pavydu ir dažnai savižudybėmis.
Be to, niekas neturėjo žinoti, kas iš tikrųjų buvo Salvadoras Dali. Bendrai sukurtas beprotiško skandalingo menininko įvaizdis atitiko Salvadoro skonį, o Gala pasirūpino, kad jis neperžengtų jo rėmų, o ji pati ne tik režisavo, bet ir grojo kartu su juo visame kame. „Gala“praktiškumas buvo unikalus, ji tiksliai užfiksavo viską, įskaitant ir pačius neišvaizdžiausius ir net nusikalstamo pobūdžio, tačiau labai reikšmingus įvykius žmonėms, turintiems regos vektorių, ji juos panaudojo savo šeimos verslui skatinti.
Būsimą Dali imperiją sudarė atskiri fragmentai, kurie palaipsniui augo kartu, nepalikdami jokių užuominų. Gala, išgyvenusi Dali pinigų trūkumo, pusės skurdo ir klaidžiojimo ankštuose Paryžiaus apartamentuose ir nešildomose Katalonijos lūšnose metus, nenorėjo grįžti į praeitį, net kai buvo priversti atsisakyti visų daiktų ir pabėgti iš Amerikos okupavo Prancūziją. Gala neketino susitaikyti su tuo, kad Salvadoras buvo pavargęs, pavargęs ar neturėjo įkvėpimo.
Turėdama gerą odos sukibimą, Gala supranta, kad neįmanoma rasti turtingų pirkėjų visiems dabartiniams ir būsimiems menininko darbams. Kai paveikslų pardavimas užstrigo, nes ne visi Amerikos milijonieriai pirmenybę teikė siurrealistiniam menui, ji kviečia Dali puošti langus, kurti aksesuarų, papuošalų ir net peleninių modelius. Vėliau daugelis jo radinių, sukurtų kaip dekoratyvinio ir taikomosios dailės meniniai produktai, turintys utilitarinę paskirtį, buvo pradėti naudoti ir pradėti duoti stabilų pelną, numatant masinės kultūros palikuonių - pop meno krypties - atsiradimą.
Gala buvo laikoma godžiu, žiauriu, amoraliu ir paprastai joje įžvelgė patį blogio įsikūnijimą. Tačiau būtent dailininko žmona išmokė jį dirbti su geromis drobėmis, aukštos kokybės teptukais ir dažais, naudoti geriausius tirpiklius, taip pat dėvėti brangius kostiumus, gyventi geriausiuose viešbučiuose ir valgyti žvaigždžių restoranuose. Būtent Gala Salvadore nuolat puoselėjo ir palaikė genialumo jausmą ir išpildymą, privertusi visus kitus garbinti ir gerbti menininką, lyderį, karalių, apie kurį svajojo būti nuo vaikystės.
Ir jei, kai jis kukliais būdais buvo studentas Madrido akademijoje, jaunam Dali buvo sunku neatsilikti nuo auksinio jaunimo iš geriausių Ispanijos šeimų, tarp kurių buvo ir jo draugai García Lorca ir Luisas Bunuelis, dabar jis galėjo nieko sau neneigti. Jo sėkmė buvo puiki, o pinigai kaip žalia srovė tekėjo į sutuoktinių kišenes.
- Jie bando iš manęs sukurti sensacijų monstrą, aš jiems netrukdysiu … man tai nepakenks …
Nesuprantami bauginantys vaizdai iš pasąmonės, apsirengę siurrealistinėmis formomis įgarsinus garso inžinieriaus Dali vizualųjį vektorių, patiko jo pirkėjams ir klientams, kurie turėjo tą pačią „baimės viziją“kaip ir pats menininkas. Skirtumas tarp jų buvo tas, kad Salvadoras Dali sėkmingai sublimavo savo baimes į savo meną, o dauguma jo paveikslų savininkų ir parodų lankytojų, priešingai, juos pakreipė iki groteskinių, siurrealistinių baimių lygio, prisidėdami prie fobijų sąrašas daugiau nei 20 tūkstančių veislių ir nepaliekant psichologų bei psichiatrų be darbo.
Nepraktiškumas ir atskirtis nuo kasdienybės tikrovės išgąsdino Salvadorą, pasinėrusį į jo visapusišką kūrybą. Kartais jis net nežinojo, kaip susimokėti už taksi, tačiau tikroji nelaimė jam prasidėjo, kai Gala, būdama 80 metų, norėjo palikti menininkę ir persikelti į jos pačios pilį. Gala buvo pavargusi nuo Dali gyvenimo: jos vyras, išlipęs iš garsinio vienatvės apvalkalo, karališkai valgė savo dideliame name su sodais ir sujungė gyvenimo džiaugsmą triukšmingų orgijų pavidalu, į kurį plūdo kiekvienas šnipštas.
Netoli Dalí namų Port-Lligat mieste, hipių „gėlių vaikai“, demonstruojantys odos vizualius berniukus ir mergaites, įsikūrę spalvingoje stovykloje. Tai buvo jų jaunimo subkultūros judėjimo viršūnė, atsiradusi 1960-aisiais JAV prieštaraujant Vietnamo karui. Hipių šūkis "Mylėkis, o ne karas!" - "Mylėk, o ne kariauk!" daro įspūdį Dali porai.
Pirma, jie visada liko apolitiški, nesidalydami komunizmo ir fašizmo idėjomis, susidurdami vienas su kitu. Andrė Bretonas ir kiti siurrealistai bandė „samprotauti“Dali ir įskiepyti jam komunistinius idealus, susidūrė su tuščia Gala pastatyta siena ir menininko „išniekinimu“ant jo drobių, rodančių pasaulio proletariato lyderio Vladimiro įvaizdį. Leninas. Taigi komunistas, nepaisant groteskiško Hitlerio „pasirodymo“kai kuriuose kūriniuose, neveikė iš Dali. Tiesą sakant, Salvadoras ne tiek mažai domėjosi komunizmu, kiek fašizmu, kurio palaikymo jie nepavargdavo priskirti jam. Daliui priekaištaujama užjaučiant Ispanijos diktatorių Franco, kai menininkas atvirai palaikė saujos separatistų sušaudymą, šlaplės būdu paaiškindamas, kad sunaikindami nedidelę grupę, mes išgelbėjame žmones.
Dali, kuris savo vizualia prigimtimi yra ekshibicionistas, noriai priėmė visą šią nuogą, užmėtytą akmenimis, linksmą hipių minią, kuri kopijavo prieš akis. Pakilęs virš „savo kaimenės“ant šio „viešo kąsnio“, jis šlaplėmis jautėsi esąs lyderis ar monarchas.
Paskutinė Dali „meilė“
Gala pasiekė viską, apie ką svajojo: šlovę, šlovę, pinigus, tenkindama visus savo prekybinius, ambicingus poreikius, tenkindama tuštybę ir pasididžiavimą. Jos iškeltos užduotys jau seniai įvykdytos. „Gala“padarė Dali turtingiausiu tarp menininkų. Jo imperija tapo per didelė, ir Gala nebegalėjo susitvarkyti su jos valdymu. Ji, niekada nepaleidusi menininko nė žingsnio, taisė kiekvieną sakomą frazę, nustatė kiekvieno poelgio tikslumą, sutvarkė visus jo reikalus, dabar ketino palikti menininką.
Paskutinė vienatvę pašviesinusi dailininko mūza po „Gala“išvykimo buvo Amanda Lear - neaiškios kilmės ir dar neaiškesnės lyties tapatybės asmuo. Yra žinoma, kad Dali sutiko ją, pusiau mergaitę-pusiau modelį, Paryžiaus transvestitų klube pagal vieno iš svečių, dalyvavusių hipių spalvos „karališkuose priėmimuose“Port Lligat, arbatpinigius. Jų santykiai truko daugiau nei 15 metų ir buvo labiau draugiški nei meilūs.
Gala, suprasdama, kad menininkui reikia naujos mūzos, naujo įkvėpimo šaltinio, „perdavė“Dalį iš rankų į rankas. Pagal jų bendrą idėją ir, greičiausiai, anksčiau sukurtą scenarijų, Amanda menininką lydėjo visur, dažnai jie visi pasirodydavo priėmimuose.
Gala ir Salvadoras visiškai nesigėdijo Amandos „gamtos dvilypumo“. Šou verslo žmones, kurie labiau nei kitus pažino madam Lear ir kai ką iš jos gyvenimo, šie santykiai suintrigavo, o žiūrovai, nepaisant jau patirtos seksualinės revoliucijos, trigubas aljansas „Amanda - Dali - Gala“niekada nenustojo šokiruoti. Dali, turėdamas šlaplės vektorių, neturi jokių aklųjų, išankstinių nuostatų, apribojimų ir nesutarimų jokiais pagrindais, nesvarbu, ar tai vyrai, moterys, homoseksualai ar lesbietės. Šlaplės vadui tai visa jo kaimenė, kuri priklauso jam.
Dalio būklė pamažu blogėja. Jam pasireiškia Parkinsono ligos simptomai. Jis labai greitai virsta bejėgiu senuku, o Gala, vis dar aktyvi ir tinkama, užmezga kitą romaną. Odos vektorius reikalauja nuolatinio atsinaujinimo, o odos vizualinės moterys sugeba ilgai išlikti jaunatviškos.
Salvadoras į pavydą žvelgia į savo žmonos pomėgius. Dabar visuomenėje atsiranda dvi poros. Dali su šviesiaplauke Amanda ir Gala su tuo pačiu šviesiaplaukiu ir ilgaplaukiu narkotikus vartojančiu Jeffu.
Nauja „Gala“aistra yra amerikietis „skin-sound-visual-rock“dainininkas Jeffas Fenholtas, žinomas visoje Amerikoje atlikdamas pagrindinį vaidmenį Brodvėjaus miuzikle „Jesus Christ Superstar“. Neveltui daugelis autorių apdovanoja jį niekinančiais epitetais „nežinomi“ir „be talentų“. Vidutinybės, atlaikiusios didžiulį konkursą, kad gautų šį vaidmenį, ir kiekvieną vakarą pasirodo bet kurio Brodvėjaus teatro scenoje, ir juo labiau, kurios atliko pagrindinį vaidmenį reikšmingiausiame tų metų Andrew Lloydo Weberio miuzikle „Jėzus Kristus superžvaigždė“„Odos pasaulyje, kuriame uždirbama viskas, ypač meno srityje, niekas neliks. Visai natūralu, kad šis hobis „Gala“gyvenime buvo trumpalaikis ir paskutinis.
Po išvykimo, o po to, kai mirė Gala, Dali įžūliausiu būdu pradėjo naudoti archetipines odas savo tikslams. Amanda Lear prisiminė, kaip jau ligotas meistras, nesugebėjęs laikyti teptuko, buvo išstumtas tuščiais popieriaus lapais, kur paliko šluojamą autografą.
Dabar nebuvo kam kontroliuoti Dali elgesio, sulaikyti jo šlaplės impulsų ir ištaisyti „po pietų Salvadoro padarytas klaidas ryte“, kaip tai darė Gala. Visa didžiojo maestro aplinka, įskaitant jo leidėjus, uždirbusius fantastiškas sumas siurrealizmo karaliaus vardu, dalyvavo falsifikavimo procese, kuris 80-ųjų pradžioje sulaukė tarptautinės reklamos.
Šie „šedevrai“, prasiskverbę į tarptautinę meno rinką, vis dar iškyla parodose ir aukcionuose, stebėdami nenatūraliai primityviais vaizdais, neturinčiais nieko bendro su Dali teptuku, turinčiais tik vieną vertę - tikrą dailininko parašą, suteikė darbų dideliam būriui. ekspertų, žurnalistų ir kitų specialistų skaičius.
Jei ne „Gala“mirtis, kurią menininkas iškėlė į tą patį lygį su savimi, pasirašydamas savo sukurtus darbus „Gala - Salvadoras Dali“, galbūt baisi nelaimė jį būtų praėjusi. Menininkas, sunkiai sužeistas gaisro metu, po to negalėjo atsigauti.
***
Gala ir Salvadoras Dali yra pora, kurioje partneriai vienas kitam padėjo suvokti viską, ką jiems davė gamta. Gala sulaukė pasitenkinimo, užpildydama savo ambicingo odos vektoriaus troškimus, ir visą gyvenimą Salvadoras užsiėmė tik tuo, ką mylėjo - tapė ir kvailiojo, vykdė savo prigimtinį likimą tapti monarchu, iškilęs aukščiau visų.
Testamentu jis paprašė būti palaidotas tarp savo paveikslų. Net po mirties jis nenorėjo prisijungti prie sagradafamílide Dali, prie savo „šventosios Dali šeimos“, mieliau gulėjo atskirai nuo visų artimųjų ir brolio dvynio. Nors, jei jis būtų palaidotas šeimos kriptoje, užrašas atrodytų gana pagal maestro siurrealizmo dvasią, panašiai: „Čia Salvadoras Dali …“
Šlaplės lyderiai net po mirties netoleruoja apribojimų ir šeimos sarkofagų, mieliau lieka su savo žmonėmis. Dali liko, kaip gyveno, dėmesio centre.
Salvadoras Dali, „kurio ilgą laiką praleido prievartinė striukė“, pagal paties menininko apibrėžimą, testamentu palaidojo save savo vardo muziejaus centre. Jo pelenai yra po labiausiai įprasta betonine plokšte, ir nedaugelis muziejaus lankytojų sugalvoja, kad, palikę šią vietą, jie mintyse nešioja jo pelenus ant kojų.
Daugelis didžiųjų uretralistų, palikdami gyvybę, palikimus išbarstė pelenais per stepę ar jūrą, kad kiekviena jos dulkių dalelė, nešama ant basų kojų ar ant paukščių sparnų, neišnyktų, bet išdygtų žemėje ar virsti begale žvaigždžių, suteikiančių gyvybės naujiems uretralistams ir vilties visiems kitiems.
