Kai šaudė patrankos, mūzos netylėjo - jos dainavo
Visi, prieš koncertą pasirodę kareiviams Didžiojo Tėvynės karo frontuose su koncertinėmis brigadomis, tada pasakė tą patį: „Mes buvome tam, kad pakeltume karių kovinę dvasią“. Niekas niekada negalvojo apie šios sakramentinės frazės prasmę prieš sistemos-vektoriaus psichologiją.
Visi, prieš koncertą pasirodę kareiviams Didžiojo Tėvynės karo frontuose su koncertinėmis brigadomis, tada pasakė tą patį: „Mes buvome tam, kad pakeltume karių kovinę dvasią“. Niekas niekada negalvojo apie šios sakramentinės frazės prasmę prieš sistemos-vektoriaus psichologiją.
Ką reiškia „pakelti moralę“? Tai reiškia psichologiškai paruošti raumeningą kariuomenę būsimam mūšiui, būsimam išpuoliui, tai yra panaikinti draudimą žudyti. Odos vizuali moteris sugeba tai padaryti. Nepaisant to, kad 50 tūkstančių metų tai įkvėpė karius ir medžiotojus darbo ir kariniams išnaudojimams, ne viena pasaulio valstybė turėjo tokios patirties, kuri buvo įgyta Didžiojo Tėvynės karo metu.
Tada bus pasakyta, kad menininkai pirmosiomis karo dienomis susibūrė į koncertines brigadas ir išėjo į frontus kelti karių moralės. Tiesą sakant, tai visiškai nebuvo taip. Artistinės brigados, skirtos pasirodymams fronte, išlaikė griežčiausią kontrolę. Repertuarą ir pačią atlikėjo kandidatūrą nuodugniai išnagrinėjo komisija, kurią sudarė Menų komiteto, Dailininkų sąjungos Centro komiteto, Raudonosios armijos GPU, Raudonosios armijos centrinių rūmų (CDKA) atstovai. pavadintas pagal M. V. Frunze.
Meninės brigados per lemiamus Didžiojo Tėvynės karo mūšius dirbo svarbiausiuose sovietų ir vokiečių fronto sektoriuose. „Neabejotinai Stalingrado kariuomenės frontas lauke, kur nuo 1942 m. Antrosios pusės vyko pagrindiniai kariniai įvykiai, tapo pagrindiniu kultūrinių objektų globos objektu tiek ištisų kūrybinių komandų, tiek atskirų meno meistrų atžvilgiu“(Yu. G. Golubas)., DB Barinovas. Rusijos meninės inteligentijos likimas). Priekinėse linijose jie rizikavo ne mažiau kaip kareiviai, patekti į ugnį, bombarduoti ir apsupti priešo.
Kai staiga į cirką ėmė kristi sprogstamosios bombos, kur Klavdia Ivanovna Šulženko dainavo priešais į frontą išvykstančius karius, žiūrovus apėmė panika, muzikantai taip pat. Ir Šulženko tęsė a capella: „Aš krisdavau nuo pečių žemyn …“Po jos kalbos pareigūnas paklausė: „Iš kur tau kilo tokia savitvarda?“. Claudia Ivanovna atsakė: "Aš esu menininkė". Kaip išsivysčiusi odos ir regėjimo moteris gali bijoti, kai iš prigimties įgyvendina iš anksto numatytą tikslą?
Sostinės gatvėse, kur buvo mėtomos padegančios bombos, kultūrinis gyvenimas tęsėsi. Maskviečiai pirko ir skaitė knygas, lankėsi kino teatruose, teatruose ir oranžerijoje. Marina Ladynina, Lyubov Orlova, Zoya Fedorova, Liudmila Tselikovskaya yra garsiausios karo laikų aktorės, kurių filmai buvo žiūrimi kasyklose ir ligoninėse, kurių vardais jie užpuolė ir mirė.
Anglų žurnalistas Aleksandras Virtas, praleidęs visą karą SSRS, tikino, kad Rusija yra bene vienintelė šalis, kurioje milijonus žmonių skaito poeziją. Maskviečiai (ir visa šalis) laukė rytinių laikraščių, kurių puslapiuose buvo išspausdintos žinutės apie karinę narsą:
Skrendame, lakstome tamsoje
Mes šliaužiame paskutiniu sparnu
Tankas pradurtas, uodega dega, bet automobilis skrenda
Mano garbės žodžiu ir vienu sparnu.
Garsiausias eilėraštis „Lauk manęs“, parašytas kaip privatus laiškas eilėse, įkvėptas jo mūzos, aktorės Valentinos Serovos, Simonova tapo garsiausiu karinių dainų kūriniu. Apskritai pirmaisiais karo metais mene įvyko dideli pokyčiai. Atrodė, kad ideologija nublanko į antrą planą, o pirmoje - nepretenzingos lyriškos dainos „apie tavo šypseną ir tavo akis“, kurios dar neseniai būtų buvusios vadinamos banalomis.
Ne per tolimoje praeityje Ruslanova visuose centriniuose laikraščiuose buvo „barama“už savo „pyktį“, „skonio trūkumą“ir „priešrevoliucinį liaudies vulgarumą“, pavyzdžiui, „mėnuo šviečia“. Pirmasis Lydijos Andreevnos „turas“įvyko Pirmojo pasaulinio karo priešakyje, 1916 m. Šiuo laikotarpiu ji, gailestingosios sesers į frontą išsiųsta 15 metų našlaitė, pradėjo savo dainininkės karjerą. Ji dainavo 1917 m., O „Civil“dainavo prieš Raudonosios armijos karius. Jos liaudies dainoms nebuvo jokios ideologijos. Tekstai buvo suprantami kariams ir karininkams, miestui ir kaimui: „Mėnuo buvo nudažytas raudonai“, „Muromo kelyje“, „Auksiniai kalnai“.
Triukas su Katjuša, kurios pirmoji atlikėja buvo Ruslanova, primena Edith Piaf istoriją. Atsitiktinai išgirdusi šią dainą kažkokio ją mokančio dainininko repeticijoje, po kelių valandų Lydia Andreevna sąjungos namuose vykusiame koncerte iš atminties sugiedojo „sezono naujovę“. Kadaise nežinomas „prancūzų žvirblis“išgarsėjo po pasirodymo Paryžiaus kavinėje su „pavogta daina“, išgirstas ir taip pat atliktas iš atminties.
Karo metu Ruslanova pasirodė fronte - apkasuose ir po bombardavimu. Ji surengė daugiau nei 1200 koncertų, o už uždirbtus pinigus iš gastrolių priekyje nusipirko dvi „Katyusha“baterijas, kurias kareiviai iškart pervadino į „Lidush“, ir išsiuntė jas į frontą.
Kartu su sovietų kariuomene Lydia Ruslanova pasiekė Berlyną. Vienas pareigūnas, pamatęs ją dar neišlaisvintose miesto gatvėse, sušuko: „Kur eini? Atsigulk: jie nužudys! " - į ką Lydia Andreevna atsakė: "Taip, kur matyta, kad rusų daina lenkiasi priešui!" 1945 m. Gegužės 2 d., Ant nugalėto Reichstago laiptų dainuodama garsiąją „Valenki“, mylimiausią kareivių dainą iš jų repertuaro, ji pasirašė ant vienos jos kolonos.
Ruslanova pasirinko savo unikalų liaudies stilių - koncertinį kostiumą, dekoruotą brangiais audiniais, siuvinėjimais, nėriniais ir nuostabiais akmenimis. Ar odą vaizduojanti moteris gali atsisakyti papuošalų? Juk būtent ji „suteikė teisę įkąsti“analinius ir vizualius juvelyrus ir mados kūrėjus, kurie, jai pasiūlius, ir jai, odos vizualiai moteriai - vadovės mūzai, kūrė papuošalus ir aprangą.
Aistra brangiems, gražiams, grakštiems daiktams su Lydia Andreevna suvaidino žiaurų pokštą, priversdama ją iš Reichstago pereiti į GULAG. Netrukus po karo prasidėjo pergalės maršalo Žukovo rato generolų persekiojimas. Ruslanovos vyras generolas Vladimiras Kryukovas priklausė Georgijaus Konstantinovičiaus draugams. Praradusi viską per areštą, tremtį, scenas ir ilgus lagerių metus, išskyrus balsą, reabilituotą po Stalino mirties, Lydia Ruslanova pergalingai pradėjo pasirodymus Maskvoje, Čaikovskio salėje. O Rusijoje vėl buvo dingę „Valenki“.
Vėliau Lydia Andreevna ištiks likimas, panašus į Vysotsky. Ji - daugelio Sovietų Sąjungos artistė, jau nebe jauna dainininkė - suburs žiūrovus į savo koncertus, gastroliuos po visą šalį, o valdžia apsimes, kad nieko iš jų nėra.
Žinoma, sovietinė propaganda ir ideologija, nors karo pradžioje jie ką nors leido ant stabdžių, vis tiek buvo laikomi odos vizualių aktorių-gražuolių rėmuose, griežtai apibrėždami sovietinių žvaigždžių repertuarą, sceninį įvaizdį ir koncertinius drabužius. kino žvaigždės.
Šulženkos eleganciją ne kartą atkreipė dėmesį ir jos priekinės linijos žiūrovai. Graži koncertinė suknelė ir aukštakulniai batai yra privalomas vizualinės odos Claudia Ivanovna atributas. Ant automobilių kėbulų, duobėse ir duobėse, per „įsiplieskimo ugnį“ir karo ošimą ji atrodė pasirodžiusi iš kito, taikaus gyvenimo. Šulženkos repertuare niekada nebuvo patriotinių dainų. Ji dainavo apie meilę - labai sielinga ir skaisti.
Karo metu Klavdiya Shulzhenko savo garsųjį „Mėlynąjį šaliką“, vadinamą „tranšėjos gyvenimo daina“, atliko daugiau nei 500 kartų. Teigiama, kad jis tapo simboliu, apimančiu sąvokas „tėvynė“, „namai“, „mylimoji“, o kovotojai puolė į puolimą šaukdami „Už mėlyną nosinę!“. Ši Šulženkos atlikta daina buvo pakartota vaizdajuostėse, gramofonų plokštelėse ir, jei jos paprastas tekstas būtų išverstas į kitas kalbas, ji konkuruotų su garsiąja „Lily Marlene“.
Gydytojas Josefas Goebbelsas pavadino dainą „Lily Marlene“„suardančiomis kariuomenėmis, prislėgtomis ir neatitinkančiomis vokietės įvaizdžio“ir netgi uždraudė jos pirmajai atlikėjai pasirodyti scenoje, pasmerkdama dainininkę užmarščiai ir rimtai grasindama koncentracijos stovykla. Tikriausiai nacistinės Vokietijos švietimo ir propagandos ministras žinojo, apie ką kalba, priekaištaudamas dainai su dekadentine nuotaika. Neatsitiktinai jo kontroliuojami kuriami koduoti laikraščių tekstai, siekiant paveikti pasąmonę, „psichotroninius“karinius žygius ir veidrodžių sistemą metro, veikiančią „25 kadro“principu. Dėl prastai išvystytų regėjimo vektoriaus savybių dr. Goebbelsas (kaip ir jo partigenssenas) labai bijojo, priversdamas jį užsiimti mistika ir ezoterika.
Gali būti, kad Reicho propagandos ministrė „Lily Marlene“sukėlė asociacijas su lengvos dorybės merginomis iš raudonųjų žibintų kvartalo, esančio netoli Hamburgo jūrų uosto San Paulo.
Gali būti, kad teksto autoriui, jaunam uosto darbuotojui iš Hamburgo, kuris atsidūrė kareiviu Pirmojo pasaulinio karo priekyje ir 1915 m. Sukūrė garsiausią Lily Marlene versiją, archetipinis vizualinės merginos Lily ir Marlene tarnavo kaip įkvėpimo mūzos.
Tačiau, laimei, Josephas Goebbelsas nežinojo, kad be ideologinio pakilimo kovoje yra dar vienas, senovinis būdas, įkvepiantis karius užkariauti ar išlaisvinti. Tiesą sakant, tai saldaus balso odos ir vizualinių sirenų dainos apie tą, kuri „šalia kareivinių, žibinto šviesoje …“ir sugeba iš raumeningos armijos pašalinti visus draudimus žudyti, išlaisvindama jų tikroji gyvūnų esmė, kareivius įvedanti į „įniršio“būseną.
„Šios mūzos yra labai galingas vaistas“, - sakė vienas karo gydytojų, stebėdamasis greitu karių pasveikimu, aistringu noru stebėti ir klausytis menininkų pasirodymų ligoninėse.
Aktorė ar dainininkė savo elgesiu scenoje ir siųsdama publikai feromonus sugeba lengvai suvaldyti „raumeningų vyrų pulką“, pagal režisieriaus užduotį įveddama juos į būtiną būseną - nuo monotonijos iki pykčio ir priešingai.
Kas žino, galbūt šias labai natūralias odą reginčių moterų savybes senovėje pastebėjo ir naudojo tinkamoje vietoje ir tinkamu laiku išmintingas „uoslės vyriausiasis pakuotės direktorius“. Mergaičių šokiai ir dainavimas prie ugnies mūšio išvakarėse arba po to arba pakėlė vidinę raumenų būklę iki „įniršio“masto, siunčiant armiją, pasirengusią atiduoti savo gyvybę išlaisvinimui į ataką, arba ją nuramino., subalansuodamas ją ir pasinerdamas į „monotoniją“.
Kvapusis kvapas gavo informaciją, kurią jis galėjo gauti vienas, ir, toliau būdamas priešistorės bendruomenės „pirmojo asmens“- šlaplės vektoriaus lyderio - šešėlyje, jis galėjo jį paveikti, padėdamas šlapimtakiui kontroliuoti, padalyti ir taisyklingai valdyti.
„Nulinio nervo“savininkas, tapęs šlaplės lyderio patarėju, kuriam „jo paties gyvenimas yra niekis, o pakuotės gyvenimas yra viskas“, pirmiausia rūpinasi juo jam patikėtų žmonių išlikimu visų pirma, natūraliai jaudinasi dėl savo kūno išsaugojimo, tuo pačiu gerai žinodamas, kad tai įmanoma tik išsaugant grupės vientisumą.
Natūralu, kad jie įsimylėjo odos vizualias grožybes, svajojo apie jas. „Pirmoji kompanija svajojo apie jus šį vakarą, bet ketvirtoji kompanija negalėjo užmigti“, - buvo dainuojama vienoje iš Didžiojo Tėvynės karo laikų dainų.
Antrojo pasaulinio karo metu priekinių linijų koncertų brigadų ir atskirų atlikėjų veikla pasiekia aukščiausią tašką ne tik šioje pusėje. 1944 m. Marlene Dietrich palieka Ameriką ir eina į Europos karą. Jos tikslas yra surasti Jeaną Gabiną, kuris prisijungė prie Charles de Gaulle armijos. Dietrichas koncertuoja palaikydamas sąjungininkų pajėgų karius, įkvėpdamas juos pergalei, ir čia vėl skamba ta pati „Lily Marlene“, tik skirtingomis kalbomis. Aktorė pakėlė rimtą pavojų, naciai nepamiršo jos atsisakymo priimti jų ideologiją ir grįžti į Vokietiją. Už jos galvą naciai žadėjo įspūdingą atlygį.
Už drąsą ir nuopelnus Prancūzijai Marlene Dietrich buvo apdovanota Garbės legiono ordinu, gavusi jį iš Charleso de Gaulle'o rankų. Iš Amerikos vyriausybės ji buvo apdovanota aukščiausiu apdovanojimu - laisvės medaliu.
Po koncerto Reichstage ir Brandenburgo vartuose Georgijus Žukovas nuėmė įsakymą iš savo krūtinės ir įteikė Lidijai Ruslanovai, o vėliau pasirašė įsakymą ją apdovanoti Tėvynės karo I laipsnio ordinu. Žukovui nebuvo atleista už tokį teisumą ir tuo pačiu Ruslanovai.
Jos, odos vizualiai, tapo kino, scenos, muzikinio Olimpo deivėmis, o gyvenime buvo dar tolimesnės, kaip nepasiekiamos mirksinčios žvaigždės, skleidžiančios savo viliojančius feromonus visatoje. Ir net dabar, kai visi jie - Ruslanova, Šulženko, Marlene Dietrich ir Marilyn Monroe - jau seniai praėjo, jie prisimenami, mėgdžiojami, apie juos kuriami filmai ir kuriamos legendos.
Kiti užima jų vietą. Šiuolaikiniame pokario pasaulyje kovotojų moralės kėlimo tradicija buvo perkelta į kitus įvykius. Pavyzdžiui, dalyvauti olimpiadoje kaip svečiams ir kūrybingiems atlikėjams, kai kartu su sportininkais yra dainininkės, baleto šokėjos, aktorės, kurių užduotis - įkvėpti ir paskatinti - per pastaruosius 50 tūkst. metų.
Drąsioji Alla Pugačiova viena pirmųjų po Černobylio tragedijos atvyko į Pripiatą, kad išlaikytų moralę ir įkvėptų. Ir ji dainavo prieš kareivius, kurie pašalino avarijos pasekmes.
Pergalės dieną negalima nepamiršti odos vizualios moters, būdamos natūralios „karo“būsenos - ištikimo draugo, ginklų bendražygio, aktorės ir cirko atlikėjos, šokėjos ir dainininkės, kuri numarina raumenų armiją. majoras, tačiau taikiai jį užmigdo minore, koks motyvas - „Lily Marlene“, „Mėlyna nosinaitė“ar „Debesys mėlyna“.
